
arteBA 2011
2011 . EDICION 20
19 AL 23 DE MAYO . LA RURAL |
GalaacPor qué un grupo de unas veinte voluntades se convocan para formar una asociación de galerías con un objetivo principal: jerarquizar la actividad? La respuesta es muy simple: porque hacía falta.Desde hace muchos años la actividad de las galerías de arte ha venido perdiendo terreno en la comercialización del arte, donde rematadores, dealers, operadores, etc., han ganado espacio en la distribución del mercado de arte en general.Ello se debe en gran parte dada a una política más asimilada a modalidades decimonónicas, cuando las galerías tenían solamente que exponer las obras y convocar a sus clientes para ir concretando las operaciones comerciales. Décadas atrás eso ocurría en la Argentina, cuando existían clientes fieles que se dejaban guiar por sus galeristas.Hoy ya prácticamente no existe el concepto de cliente, que se ha transformado en comprador. Esa nueva figura se caracteriza por comprar donde tiene la mejor propuesta: artística, financiera y de servicio.Por ello surge la aparición de una institución que se propone ofrecer una oferta comercial y artística más profesional, acompañada de un código de ética que corrija ciertos defectos que se observan en algunas empresas de plaza.El hecho de establecer una relación con los artistas más transparente y menos comercializada (no alquilar la sala, producir la bibliografía, integrarlos a sus trastiendas, etc), permitirá manejar mejor la venta de su producción. Pero ésto no es gratuito: el propio artista deberá a su vez modificar ciertos hábitos comunes en este medio (la infidelidad al concretar operaciones de “taller” aprovechando la promoción de la galería o repartir la obra para su comercialización como si fueran caramelos).Todo esto y muchos otros proyectos de desarrollo de la actividad de conjunto, con la lógica competencia comercial, serán bien recibido por el mercado y por ende propenderá a un mayor desarrollo del arte y los artistas.Estos propósitos que asumen los integrantes de GALAAC -Asociación de Galerías Argentinas de Arte Contemporáneo- representan un soplo de aire fresco en un medio donde muchos operadores generan un ambiento totalmente opuesto.Lo interesante es que ya se han integrado unas 20 galerías, que abarcan un espectro muy amplio. Desde las “grandes”, consagradas por muchos años de actividad, unidas con las medianas y pequeñas, desterrando así una conducta un tanto clasista que caracterizó algunos períodos pasados.Es de desear que estos propósitos se vayan afianzando y creciendo, no sólo para consolidar las participaciones de ferias en el exterior sino para profundizar la actividad local, ya que para que un mercado sea sólido debe basarse fundamentalmente en el mercado interno.La charla con Fernando Entín (presidente y titular de Elsi del Río), Gachi Prieto (vicepresidente y titular de Gachi Prieto) y Roxana Olivieri (vocal y titular de RO Galería de Arte), que aportaron parte de los detalles de objetivos que señalamos, se produjo en medio de un workshop que los miembros directivos de GALAAC realizan semanalmente para capacitarse en la conducción profesional de la Asociación.Deberá ponerse atención sobre el crecimiento de la entidad y auditar que los principios enunciados y otros en etapa de elaboración se cumplan para beneficio del arte argentino. |
Encuentro sobre exportacion de obrasEncuentro sobre exportación de obras de arte en la Fundación Standard Bank, participaron Fernando Entin, Estela Totah y Gachi Prieto en representación de GALAAC, junto a Juan Marcos Melo por Exportar y Gaston Delau por Pinta y las ferias de Fotografía que organizan |
Trayectoria de Galaac.algunas accionesDe Milán a Buenos Aires MiArt ha sido un formidable ejercicio para un grupo de galerías porteñas que multiplicaron su efecto con el apoyo del Gobierno de la Ciudad; la próxima cita es arteBA: en su edición número 17 consolida su vocación contemporánea y regional Noticias de ADN Cultura: anterior | siguiente Sábado 19 de abril de 2008 | Publicado en edición impresa Por Alicia de Arteaga Enviada especial MILAN.- Florencia Braga Menéndez se mueve como una tromba por los pasillos de MiArt, la feria milanesa que ha recibido con guante blanco al equipo de galerías argentinas concentrado en el espacio Focus Buenos Aires, que impulsó el ministro Hernán Lombardi, siempre atento a la sinergia entre cultura y turismo con el afán de promocionar en el mundo la capital de los argentinos. Salvo contadas excepciones, como la tarea empeñada todos estos años por Asuntos Culturales de la Cancillería en torno a las bienales, no hay en la Argentina una tradición de apoyo oficial a la difusión de los artistas en el exterior, tarea en la que Brasil suele sacarnos varios cuerpos de ventaja. Los curadores italianos Adriana Forconi y Massimo Scaringella crearon las condiciones de exhibición. Lo demás fue liberar esa energía enorme y capacidad de liderazgo que definen a Flor Braga, secundada por la eficiencia de Gachi Prieto y el equipo de artistas y galeristas. Todos ellos, seducidos por el espíritu de consorcio, dieron un paso que nadie da: compartir agenda, teléfonos y e-mails de coleccionistas, contactos, curadores, etc.; información que vale oro. Allí estuvieron Laura Haber, César Menegazzo Cané, el siempre sonriente Fernando Entín, Julia Grosso, Julia Converti, Daniela Luna, Fernando Farina y Alejandro Capato, argentinos con la camiseta puesta. Las ventas llegaron y obras de Manuel Amestoy, Carlos Herrera, Lorena Guzmán, Sebastiano Mauri, Marcelo Bordese, José Luis Anzizar, Carlos Masoch, Juan Tessi, Andrés Waissman, Mónica Van Asperen, Gabriel Grun, Juliana Iriart, Victoria Colmegna, Santiago Iturralde, Guido Indij y Diego Beyró tienen ahora nuevo destino. En la sección dedicada a América latina se lució Daniel Abate con la obra de Oligatega Numeric, Andrea Moccio, Sandro Pereira y Gemma Paris, que cerró trato para una muestra en Barcelona. MiArt es una plataforma mundana, instalada en una ciudad que es centro del diseño y la moda, en un país donde el arte se respira. Hay coleccionistas de relumbrón internacional como el conde Giuseppe Panza di Biumo y otros que son profesionales discretísimos, de perfil bajo, capaces de reunir 1000 obras de calidad museo en las entrañas de una escribanía en pleno centro de la ciudad. La visita organizada por MiArt a la escribanía del "dottore" Paolo Consolandi, notario de 84 años, fue una verdadera sorpresa. Una lección de cómo comprar obra de artistas contemporáneos antes de que escalen la cota de los récords. Entre biblioratos y computadoras de última generación, Consolandi exhibe obras de Damien Hirst, Jannis Kounellis, Carlos Cruz Diez, Hilla y Bernd Becher, Gerhard Richter, Rebeca Horn, Thomas Hirschhorn, Naum Jum Paik y Thomas Struth, que fotografió al coleccionista en familia con su estilo distante e imperial. Las paredes del comedor están destinadas a la obra de Lucio Fontana, de quien fue mecenas y amigo. Punto de encuentro de coleccionistas de todas partes, en MiArt coincidieron la suiza Manja Kuy Gideon y el español Rafael de Lecea, amante de la vela, el golf y las obras de arte, que conserva buenos amigos de sus años "porteños". Le bastó una recorrida para descubrir un par de perlas en MiArt y prometió ampliar su colección en una próxima visita a Buenos Aires. En este contexto favorable, abrirá sus puertas el 29 de mayo, en los Pabellones Azul y Verde de La Rural, la 17a edición de arteBA, feria de arte contemporáneo, epicentro del arte latinoamericano, con un programa de actividades enriquecido por propuestas innovadoras que alcanzan a toda la ciudad. Cuauhtémoc Medina, mexicano curador de la Tate Modern de Londres, tendrá a su cargo el programa del auditorio con la participación de una especialista de peso, como es la española Rosa Olivares. El formato ferial de arteBA contará con puntos estratégicos: Open Space, Barrio Joven, Caja Negra/Cubo Blanco y el esperado Premio Petrobras, dirigido en esta oportunidad por el crítico y editor Fabián Lebenglik, para el cual fueron seleccionados ocho finalistas cuyos proyectos fueron publicados en adn CULTURA. Bajo la presidencia de Facundo Gómez Minujin, hombre del mundo del arte ligado a las finanzas internacionales, arteBA busca ser un polo de ventas orientado al coleccionismo local y regional en un momento de inusual interés por el arte latinoamericano, cuando los curadores de los principales museos están decididos a ampliar sus colecciones "latinas". |
PresentacionGALAACPor Kekena CorvalánSe lanzó oficialmente en Buenos Aires la Asociación Galerías Argentinas de Arte Contemporáneo. Trabajar juntos para llegar más lejos. El pasado martes 12 de mayo, en la Galería Arte x Arte vimos presentarse a un nuevo grupo que entra en escena en el mercado nacional, la Asociación de Galerías Argentinas de Arte Contemporáneo. El hecho de estar compuesta por organizaciones de diverso recorrido quizás sea uno de sus mayores atributos. Trayectorias diversas, experiencias distinas. Algunos más jóvenes, otros con más años; algunos dentro de lo tradicional, otros más rupturistas. Todos con ganas de pensar en conjunto y cooperar mutuamente.Desde el comienzo del encuentro, una foto grupal proyectada en la pared del auditorio de Arte x Arte simboliza quiénes son estas 22 galerías y nos habla de un equipo sólido e integrado, con un lenguaje corporal distendido y abierto. La foto se ve reafirmada a lo largo de todo el encuentro en el que respiramos el mismo clima. La exposición fue seria pero relajada y estuvo a cargo de Fernando Entín y Gachi Prieto, presidente y vicepresidenta de la asociación. Se nota el espíritu innovador, las ganas de lograr sinergia y el foco puesto en la difusión y comercialización del arte. Un hecho importante para destacar es que a través de Galaac las galerías pueden ser invitadas a las misiones comerciales oficiales argentinas, considerando su labor como eslabón fundamental de las industrias culturales. Es decir, por fin se las piensa como agentes decisivos de la actividad económica. Desde su misión: “fortalecer el galerismo como sector de la industria cultural responsable en la construcción de patrimonio, para promover, proteger y dar visibilidad al arte contemporáneo argentino”, se plantean profesionalizar la actividad en un mercado que a veces funciona de un modo no muy claro. De la amplia agenda que Galaac tiene por delante, están participando institucionalmente en SP-arte 09, que tiene lugar por estas días, del 14 al 17 de mayo, una feria que desde 2005 exhibe los mejores artistas de 80 galerías de todo el mundo en la ciudad de San Pablo. Otra acción que está en el futuro próximo es la exposición de la Colección Metropolitana 2009, del 19 al 26 de mayo, en el Centro Cultural Recoleta, y la participación en ArteBa, con visitas a talleres de artistas argentinos. Suman GALAAC:713 Arte Contemporáneo, Agalma, Angel Guido Art Project, Apettite, Arcimboldo, Arte x Arte, Braga Menéndez Arte Contemporáneo, Consorcio de Arte Bs. As., Dabbah Torrejón, Del Infinito, Elsi del Río Arte Contemporáneo, Gachi Prieto Gallery, Isidro Miranda, Jardín Oculto, Laura Haber, Masotta Torres Arte Contemporáneo, Pabellón 4, Palatina, Ro Galería de Arte, Teresa Anchorena, Van Riel, VVV Galería.Publicado en Leedor el 13-05-2009 |
Debut en MiamiDebut en Miami Por Alicia De Arteaga De la Redacción de LA NACION Noticias de ADN Cultura: anterior | siguiente Sábado 16 de enero de 2010 | Publicado en edición impresa MARTIN REYNA Eximio colorista presente en el Convention Center Viejos conocidos del cicuito latinoamericano, David y Lee Ann Lester han relanzado MIA (Miami International Fair), que en su primera edición tuvo como país invitado a la Argentina, con la presencia de 17 galerías en un espacio de 200 metros cuadrados. Bajo la convocatoria de Focus Argentina, el envío contó con apoyo económico de la Fundación Exportar y una fuerte campaña en medios internacionales. Al frente del desembarco argentino estuvo Gachi Prieto, con su energía poderosa y ese espíritu proactivo distintivo de su gestión al frente de Galaac (Galerías de Arte Argentino Contemporáneo), integrada por 26 profesionales que buscan encontrar "un código de convivencia y un marco ético de trabajo". Menuda tarea. La sección argentina de MIA recibió las obras de 58 artistas en un nuevo formato de exhibición compartido por Holz, Praxis, Laura Haber, Rubbers, Del Infinito, Arte x Arte, Consorcio de Arte y Pabellón 4, entre otras, algunos debutantes en la arena internacional y satisfechos con la primera prueba. Un buen comienzo de 2010 que amplía horizontes para el arte argentino, en un terreno donde los argentinos se mueven con naturalidad, como es el caso de Alexandra Von Hartz, Diana Lowenstein y Diego Costa Peuser, factótum de Pinta Nueva York, ahora con la mirada puesta en Londres. Los Lester comenzaron su trayectoria en el mundo ferial en 1991 con IFAE, que fue la primera feria de arte de Miami. Desde entonces, el escenario ha cambiado radicalmente, por la creciente importancia de Miami en el coleccionismo latino y por el interés, también creciente, por el arte latinoamericano. Consultada por adncultura, la galerista Gachi Prieto destacó "el buen clima entre los galeristas" y la presencia de coleccionistas de Coral Gables y Palm Beach. Además de los espacios audiovisuales, MIA planteó como tema de debate la relación entre nuevos medios, networking social y twittering, todo un tema para profesionales del arte. A diferenecia de la mundana Art Basel Miami Beach, orientada al público europeo , rodeada de un aura fashion y vertiginosa, David Lester quiere recuperar un formato chico, familiar y menos frenético. "Nuestra feria -repiten los Lester a coro- debe ser un lugar para interactuar con los clientes, sin apuro". |
